Цветами сакуры на голых ветвях
Любуются люди.
Цветы, скрытые от взгляда, опадают всуе.
Император Мэйдзи
Рисуем ветку цветущей вишни, или как модно сейчас говорить – сакуры.
Намечаем зоны, где будут цветы, чистой мокрой кистью, чуть больше чем планируемый рисунок, для того чтобы было место куда растекаться туши и дополнительному цвету. Так же наносим основной тон сердцевины цветка. Начинаем рисунок изнутри.
Эскиз мокрой кистью
Наносим основной тон цветка широкими каплями.
Широкие мазки
Прорисовывем контуры цветка, нанося мазки точечно. Это даже больше не мазки, а именно нанесение точек, для того чтобы краска сама занимала место, которое ей нужно.
Прорисовывем детали
Общий вид нашей будущей ветки вишни.
Общий вид
Цветы почти закончены.
Более полный план
Начинаем рисовать ветку. Сначала проводим плоской кистью, светлый тон, фон ветки.
Рисуем фон ветки
Картина получается уже более правдоподобной.
Ветка вишни
Затем оттеняем краской на тон темнее, плоской стороной кисти, прорисовывая шероховатую кору вишни. Делаем это немного подрагиаюшими движениями руки.
Прорисовывем ветку
Наша веточка
Вид со стволом
Размываем место, там где мы будем тонировать нашу картину, для получения конечного результата.
Размываем место под фон
Тонируем половину картины в один цвет
Синий оттенок
А вторую половину – в другой
Оранжевый оттенок
Несколько штрихов для осветления и придания объема, белой краской.
Последние штрихи
И получаем итоговую картину, которой нужно дать высохнуть не менее суток, затем срезать с планшета, и оформить в рамку или паспарту.
Готовая сакура
Related posts:
Елена, почему Вы остановились, очень интересные мастер-классы. Прошу Вас, продолжайте. Жду с нетерпением.
Сейчас мало времени, но скоро будет обновление! Спасибо за ваши отзывы.
все искала, где можно сакуру научиться рисовать) и вот нашла. Спасибо большое!!!
Спасибо !
спасибо, за классный урок! всё понятно и красиво!
Но ведь это же лишь жалкая иммитация суми-э в технике акварели !
О,Мастер,достигший совершенства!!!!!!! Признательна за Вашу критику, но суми-ё очень не однозначное понятие и истоки лежат в китайской живописи цветной тушью………. В любом случае буду рада Вашим советам………
А по-моему суми-е довольно-таки каноничное искусство медитации, построенное на 4-ех мазках, которые рисуются совершенно определенным образом (бамбук у вас, который является одним их базовых элементов, написан не верно с точки зрения суми-е) а уж дальше – полная свобода… Это минимум движений кистью, полный контроль над своим телом и инструментами и в итоге – максимум смысла. У вас, на мой взгляд, акварель стремящаяся к суми-е и кое-где его достигающая. Я – не мастер достигший совершенства, но учусь технике и философии суми-е и видела много работ в этом стиле) Ну и конечно хочу поделиться приобретаемыми знаниями) Я хотела бы вам посоветовать попробовать кисти для каллиграфии и рисовую бумагу – это позволит отойти от акварельного рисунка и даст больше свободы в выражении, эти инструменты (особенно кисти) способны на то, на что обычные кисти и обычная бумага не способны, как их ни крути) И я бы очень осторожно обращалась с фоном, на мой взгляд – белый – всегда лучше, если это суми-е. Желаю успехов)
Прочитал ваш описание написание сакуры. В технике написания цветков сакуры или сливы есть устоявшиеся приёмы изображения цветков, что соотносится с использованием кистей привычных для китайской или японской живописи как монохромной так и акварельной.
Anna справедливо заметила. что использование кистей приводит к определённым результатам. Действительно китайские кисти могут дать любой желаемый результат, знаю на своём опыте по занятиям японской каллиграфией с японским мастером
очень даже не плохо..
Спасибо